Martynas Ivinskas - menininkas, gimęs Kaune ir gyvenantis bei kuriantis tarp Vilniaus ir Briuselio. Jo kūryba balansuoja tarp tapybos, piešinio, objekto, koliažo ir asambliažo, sąmoningai atsisakant griežtų ribų tarp skirtingų meno formų.
Ivinską domina tai, kas yra šalia - miestas, žmonės, muzika, architektūra, kasdieniai objektai ir nuolatinis vizualinis triukšmas. Jis stebi aplinką, ją skaido į fragmentus ir vėl sujungia į naujas, kartais absurdiškas, kartais žaismingas, tačiau visuomet atpažįstamai jo paties formas. Jo darbuose tvarka nuolat susiduria su chaosu, o realybė - su vaizduote.
Miestas Ivinsko kūryboje tampa savotiška žaidimo aikštele. Muzikantai, instrumentai, pastatai, žmonių figūros, ženklai ir atsitiktiniai kasdienybės fragmentai persidengia, kartojasi ir jungiasi į vizualius tinklus. Žiūrovas kviečiamas ne tiek "perskaityti" kūrinį, kiek jame pasiklysti - ieškoti pažįstamų formų, kurti savo asociacijas ir atrasti tai, ko galbūt net neplanavo ieškoti.
Menininkas nevengia naudoti neįprastų paviršių ir medžiagų - nuo miestų žemėlapių iki džiuto kavos maišų ar kasdienių objektų. Tapyba jo kūryboje gali išeiti iš drobės, koliažas tapti objektu, o paprastas daiktas įgyti visiškai kitą gyvenimą. Šis laisvas santykis su medija yra viena svarbiausių jo kūrybinės praktikos dalių.
Ivinsko parodos taip pat veikia kaip savarankiški kūriniai. Skirtingi darbai, objektai ir fragmentai sąmoningai jungiami į vizualiai intensyvias, kartais chaotiškas kompozicijas. Meno kritikas Paulius Garbačiauskas šį principą apibūdino kaip "fragmentuotą realybę" - kruopščiai sukonstruotą chaosą, kuriame atsitiktinumas tampa kūrybinio metodo dalimi.
Ivinskas yra surengęs personalines parodas Lietuvoje ir Jungtinėse Amerikos Valstijose, tarp jų - "DUO 02/16" galerijoje "Hangar Gallery" Santa Monikoje, "10'000 signatures" galerijoje "Building Bridges Art Exchange" Santa Monikoje, "Colorful Society" galerijoje "Bruce Lurie Gallery" Los Andžele. Jo kūryba taip pat pristatyta tarptautinėse grupinėse parodose, tarp jų - Luvro muziejuje Paryžiuje ir Times Square Niujorke.
Ivinsko kūrybą sunku apibrėžti viena technika, medija ar stilistiniu žodynu. Ir tai nėra problema, kurią reikėtų išspręsti. Priešingai - būtent laisvė rinktis, maišyti ir eksperimentuoti yra viena esminių jo kūrybos savybių.
Autorius turi oficialų Meno Kūrėjo statusą, kurį suteikia Lietuvos Kultūros Ministerija
Dalyvauja parodose užsienyje
Apie kūrinį+
Tai ne tik paveikslas - tai kelionė. Spalvinga, chaotiška, nenuspėjama, kaip pati Barselona. Stori potėpiai, ekspresyvios linijos ir ryškios spalvos audžia vaizdų sūkurį, kuriame susilieja gatvės, veidai, emocijos. Atrodo, lyg autorius būtų sugėręs miesto šurmulį ir išliejęs jį ant drobės - pulsuojantį, kvėpuojantį, pilną atsitiktinumų, kaip vidurnakčio pokalbis su nepažįstamuoju mažoje tapas užeigoje. Figūros? Jos lyg nuotykių medžiotojai, neturintys aiškios krypties, bet skubantys kažkur tarp garsų ir šviesų. Centrinis veikėjas - it miesto keistuolis, kurio veidas susiliejęs su Barselonos architektūra, improvizuotais flamenko šokiais, neoniniais ženklų atspindžiais. Jo rankos kalba taip pat garsiai, kaip ir jo veidas - ženklais, kuriuos gali suprasti tik tie, kas leidosi į tikrą nuotykį. Fone - Barselonos žemėlapis, paslėptas po aliejiniais dažais, tarsi seniai sudrėkintas metro bilietas, vis dar laikantis atminties trupinius. Jo fragmentai mirga tarp potėpių - ne kaip instrukcija, bet kaip nostalgijos pėdsakas. Tai paveikslas tiems, kurie ieško daugiau nei dekoro. Jis yra miesto kvapas, skonis, judesys. Įsigiję jį, gausite ne tik meno kūrinį, bet ir neišsenkančią kelionės istoriją - savo pačių interpretacijai.
